Mimétisme

Ni zèbre ni caméléon

Mimétisme exprime la capacité d’adaptation à se fondre dans le décor et la société. L’art aussi utilise cette stratégie pour s’intégrer dans les intérieurs et les paysages. Parmi les tableaux, plusieurs techniques mettent l’accent sur le relief. Les huiles sur toiles sont dessinées à la pointe sèche, les fresques gravées sous la forme très ancienne des inscriptions, rehaussées par l’encre ou l’huile.

Il n’y a pas de caméléon ni de zèbre! Ces animaux sont célèbres, ils ont le «talent» d’imiter la couleur de leur milieu ou de leur environnement. C’est à faire rêver tous les peintres. Dans l’exposition Mimétisme, des matériaux légers servent de support aux oeuvres et imitent la pierre, les parois rocheuses, le mur rupestre, et donnent la sensation tactile de la caverne. Parfois un élément est ajouté, partition de musique, livre, ou objet du monde moderne pour marquer le temps de leur création. Car, j’insiste là-dessus, malgré les apparences, ces oeuvres sont des oeuvres modernes! Même si l’on peut se méprendre devant certaines d’entre elles qui révèlent des techniques d’art préhistorique, utilisées il y a dix mille ans. Nos lointains ancêtres écrivaient l’histoire ou la gravait, sur les pierres. Avant d’inventer l’écriture, ils ont dessiné, stylisé, simplifié.

Comme je ne peux transporter des pans de pierre dans la maison, encore moins les accrocher aux murs en raison de leur poids, j’ai pensé à adapter le support à nos intérieurs. Cette adaptation est une forme de mimétisme en art. Et j’en ai fait le thème de l’exposition.

Désirée Szucsany